Con este interesante proyecto empezamos a cosechar la cultura artística en Riobamba a través del 1er Ciclo de Cine denominado “RIOBAMBA ESTÁ DE PELICULA”; este ciclo no sólo se basa en proyectar películas, sino que a la vez, culminar con la realización del 1er. “FESTIVAL DE ARTES ESCENICAS USFQ” en Riobamba. Buscamos la participación activa de gente que gusta del Arte y que busque pro-activamente el desarrollo de Riobamba.

Dirección:
Espejo 20-34 entre Guayaquil y Olmedo “La Merced”
Universidad San Francisco de Quito (Antiguo Salesianos)
Teatro William Shakespeare. 3er. piso

 

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FICHA TECNICA
Título Original: Pinocchio
Año: 2002
Duración: 105 min.
País: Italia
Director: Roberto Benigni
Guión: Roberto Benigni & Vincnezo Cerami
Música: Nicola Piovani
Fotografía: Dante Spinotti
Reparto: Roberto Benigni, Kim Rossi Stuart, Luis Molteni, Nicoletta Braschi, Carlo Giuffré, Franco Javarone, Corrado Pani, Max Cavallari, Bruno Arena, Peppe Barra, Mino Bellei, Alessandro Bergonzoni
Productora: Melampo Cinematografica. Miramax released

SINOPSIS:
Basada en el personaje creado por el italiano Carlo Collodi en el siglo XIX, lleno de color y acción.
Biografía de Roberto Benigni
Actor y director de cine italiano, nacido en Manciano Misericordia, Arezzo. Autor de monólogos inconformistas interpretados en los teatros de vanguardia, se dio a conocer con el espectáculo Cioni Mario fu Gaspare di Giulia y debutó en televisión con el provocador programa Tele-Vacca. En 1977, el director Giuseppe Bertolucci llevó a la gran pantalla al personaje de Cioni Mario en la película Berlinguer ti voglio bene. Caracterizado por un tipo de humor típicamente toscano, Benigni creó un prototipo cómico completamente personal, desacralizador, obsesivo y funambulesco, recargó su mímica y su expresión corporal, sin descuidar su excepcional capacidad de jugar con las palabras para obtener efectos cómicos surrealistas o grotescos. Tras su debut como realizador con la película Tu mi turbi (1983), destacó como actor y director en filmes como Non ci resta che piangere (1984), protagonizado con Massimo Troisi, Bajo el peso de la ley (1986, de Jim Jarmusch), Soy el pequeño diablo (1988), al lado de Walter Matthau, La voz de la luna (1990, de Federico Fellini), Johnny Palillo (1992) y El monstruo (1995), uno de los mayores éxitos de público del cine italiano. A finales de 1997 se estrenó La vida es bella, ambientada en un campo de concentración nazi; premiada en el Festival de Cannes de 1998 con el premio especial del jurado, en 1999 obtuvo tres premios Oscar: mejor película extranjera, mejor actor y mejor banda sonora. También obtuvo un importante éxito Pinocho (2002), basada en el famoso cuento de Carlo Collodi. © eMe

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FICHA TECNICA
Título Original: The Fiddler on the Roof
Año: 1971
Duración: 181 min.
País: Estados Unidos
Director: Norman Jewison
Guión: Joseph Stein
Música: Canciones: Jerry Bock & Sheldon Harnick
Fotografía: Oswald Morris
Reparto: Chaim Topol, Norma Crane, Leonard Frey, Molly Picon, Paul Mann, Rosalind Harris
Productora: United Artists (The Mirisch Production Company)
Género y Crítica: Género Musical / Ganador en 1971 de 3 Oscar: fotografía, sonido, banda sonora adaptada

SINOPSIS
Teyve es lechero en Anatevka, un pueblo de Ucrania. Vive feliz con su esposa y sus cinco hijas, todas ellas solteras. Una tarde, mientras hace su reparto, conoce a Perchick, un pobre estudiante de Kiev con ideales revolucionarios. Los dos simpatizan y Teyve le ofrece casa y comida a cambio de que le dé clases a una de sus hijas. Al mismo tiempo, Lazar Wolf, un rudo carnicero que se ha quedado viudo, solicita a Teyve la mano de Tzeitel, su hija mayor, petición a la que accede…

BIOGRAFIA DEL DIRECTOR Norman Jewison
Nacido en Canada en 1926, es el cineasta más admirado y respetado del Canadá y fundador del Instituto Canadiense de Cine. Recibió el premio Irving G. Thalberg de la Academia en 1999.
Se trasladó a Londres, donde se inició como actor y guionista de la cadena BBC. A su regreso a Toronto, se convirtió en uno de los directores más importantes de la CBC (Canada Broadcasting Corporation) en los 50´s. Solicitado por la CBC de Nueva York, ganó tres Emmys entre 1958 y 1961. El primer film de Jewison destacado por la crítica fue Adiós ilusiones (The Cincinnatti Kid, 1965), con Steve McQueen. En 1967 ganó el Oscar al Mejor film con Al calor de la noche (In the Heat of the Night), con Rod Steiger y Sidney Poitier, en el que ofrecía un claro mensaje antiracista. En la década del '70 llevó al cine dos éxitos de origen teatral-musical: El violinista en el tejado (Fiddler on the Roof, 1971) y Jesus Christ Superstar (idem, 1973). En los 80 volvió a consagrarse con Hechizo de luna (Moonstruck, 1988), una comedia romántica protagonizada por Cher (quien ganó el Oscar a la Mejor actriz) y Nicholas Cage. Sus últimas producciones fueron en 1999: Huracán (The Hurricane) y "7 crímenes" (The Statement) en el 2003. Vive en Ontario y opera una granja donde produce miel de maple…

 

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HISTORIA
La historia del Circo del Sol comienza en 1982. Fue entonces cuando Guy Laliberté, un acordeonista y tragafuegos canadiense, cansado de recorrer el mundo entero con sus zancos, decidió reunir en Québec a un grupo de jóvenes artistas callejeros. Es así que el Circo propiamente dicho ve la luz en 1984 con el respaldo del Gobierno de Québec y basado en un concepto totalmente nuevo y muy alejado del circo clásico: una mezcla asombrosa de artes circenses con vestuarios extravagantes, con un efecto de luces mágico y un fondo original de música. Y todo ello sin contar con ni un solo animal.
Así nació el primer espectáculo del Circo del Sol: La Magia Continúa, que pronto comenzó a viajar por varias ciudades canadienses. Pero no es hasta 1987, cuando cruza la frontera para ir a EEUU y comienza a ser conocida en los círculos circenses y artísticos más importantes del mundo. En el año 1990, el Circo estrena nueva carpa, la actual, con capacidad para más de 2.400 espectadores. Además, Laliberté se decide a cruzar el charco y el Circo llega a Europa. Dos años después se instala el primer espectáculo fijo, en Las Vegas, en el Mirage Hotel, y desde entonces, y a partir de ahí, los números crecen de manera exponencial.
En sus poco más de veinte años de experiencia, más de 40 millones de personas de casi todos los lugares del mundo han visto alguno de su espectáculos –nueve en la actualidad-, y actualmente la plantilla del Circo está formada por más de 600 artistas de 40 nacionalidades. Guy Laliberté supervisa personalmente todos los espectáculos antes de darles el definitivo visto bueno, y además puede decir, con orgullo, que ha contribuido a elevar las artes circenses al nivel de las grandes disciplinas artísticas.

CIRQUE RÉINVENTÉ
Director: Jaques Payette
Duración: 56 min.
Año: 1999

SINOPSIS:
Cirque Réinventé, galardonado con un premio Emmy, muestra la gira que el Cirque du Soleil realizó en 1987. Incluye números tan asombrosos como el equilibrio sobre manos, la cuerda floja, la bicicleta acrobática, el equilibrio sobre ruedas, contorsionismo, los payasos y las acrobacias

 

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FICHA TECNICA
Título Original: Carandiru
Año: 2003
Duración: 145 min.
País: Brasil
Director: Héctor Babenco
Guión: Héctor Babenco, Víctor Navas, Fernando Bonassi (Libro: Drauzio Varella)
Música: Andre Abujamra
Fotografía: Walter Carvalho
Reparto: Luiz Carlos Vasconcelos, Milton Goncalves, Ivan de Almeida, Rodrigo Santoro, Maria Luisa Mendonca, Gero Camilo
Productora: Coproducción Brasil-Argentina
Género y Crítica: Más información Drama / Relato ambientado en la tristemente famosa cárcel de Sao Paulo "Carandiru" donde, en 1992, la policía redujo una revuelta masacrando a 111 presos desarmados, una hecho que conmocionó a la sociedad brasileña. (FILMAFFINITY)

BIOGRAFIA DE HECTOR BABENCO
Nació el 7 de Febrero de 1946 en Buenos Aires, Argentina. Sus padres: inmigrantes judíos nacidos en Polonia y Rusia. Naturalizado Brasileño1964 Hector Babenco dedicó 7 años de su vida a viajar por Africa, Europa y América. 1971 Llegó a Brasil y descubrió su pasión por el cine. 1975 Dirigió su primera cinta King of the Night. 1978 Gran éxito de la película Lucio Flavio en Brasil. 1981 Dirigió su primera película Pixote, casi un documental sobre la miseria de los niños en Brasil. 1985 Dirigió El Beso de la Mujer Araña (The Kiss of The Spider Woman), la primera de sus películas que se presentó en Hollywood, Gracias a esa cinta, William Hurt ganó el premio al mejor actor en el Festival de Cannes. 1989 Miembro del Jurado de largometrajes en el Festival de Cannes. 1991 Babenco dirigió su película At Play in the Fields of the Lord. 1998 Grand éxito de la cinta Foolish Heart (Coeur Allume), que se presentó en Cannes. 2003 Su película "Carandirú" concursó por la Palma de Oro en el 56 Festival de Cannes

SINOPSIS
En una celda de la Casa de Detenciones de Sao Paulo, mejor conocida por Carandiru, dos presos (Lula y Dagger) tienen una cuenta que saldar. La atmósfera es tensa. Otro preso, Black Nígger (Ivan de Almeida), “juez” autoproclamado por mediar en disputas entre prisioneros, resuelve el caso a tiempo de dar la bienvenida al nuevo doctor (Luiz Carlos Vasconcelos), encargado de comenzar un programa de prevención del SIDA en la penitenciaría. El doctor se enfrenta con los muchos serios problemas que tiene la cárcel más grande de Latinoamérica: celdas superpobladas, instalaciones decadentes y todo tipo de enfermedades. Los presos no tienen acceso ni a cuidados médicos ni a asistencia legal. Carandiru, que alberga más de siete mil prisioneros, es un gran desafío para el recién llegado. Pero tras trabajar allí durante unos meses descubre algo que le transformará: los reclusos, incluso en esta detestable situación, no son figuras demoníacas. En el contacto diario con los prisioneros en su improvisada oficina, el doctor es testigo de la solidaridad, organización y, sobre todo, las inmensas ganas de vivir. Su trabajo comienza a dar frutos y el doctor gradualmente se gana el respeto de los presos. Con el respeto vienen los secretos. Sus consultas comienzan a tratar de temas más allá de la enfermedad cuando los reclusos empiezan a contarle la historia de su vida. Sus reuniones con los pacientes en la consulta se convierten en “ventanas” al mundo del crimen. La narrativa de la película es similar a un puzzle. Una historia choca contra otra para confeccionar un retrato realista de la tragedia social que envuelve Brasil. Junto al doctor el público sigue la rutina diaria de los presos hasta la fatídica fecha del 2 de octubre de 1992, el día que se estremeció la Casa de Detenciones y todo Brasil: la masacre de Carandiru.

 

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Director: David Mallet:
Duración: 89 min.
Año: 2000

SINOPSIS:
Dralion es la fusión de la antigua tradición circense china y del enfoque vanguardista de Cirque du Soleil. La inspiración de este espectáculo proviene fundamentalmente de la filosofía oriental con su búsqueda permanente de la armonía entre el género humano y la naturaleza. Dralion es un espectáculo dinámico que va más allá de los limites de la imaginación y nos conduce a un ensueño escapista en el que todo es nuevo, diferente y vivaz.

 

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FICHA TECNICA
Título Original: Crna macka, beli macor (AKA Chat noir, chat blanc)
Año: 1998
Duración: 130 min.
País: Yugoslavia- Servia y Montenegro
Director: Emir Kusturica
Guión: Gordan Mihic & Emir Kusturica
Música: Dr. Nelle Karajlic
Fotografía: Thierry Arbogast
Reparto: Bajram Severdzan, Florijan Ajdini, Jasar Destani, Zabit Mehmedovski, Srdjan Todorovic
Productora: Coproducción Yugoslavia-Francia-Alemania

SINOPSIS:
Grga Pitic, un padrino gitano y magnate de vertederos de basura, y Zarije, el orgulloso propietario de unas obras de cemento, son amigos de la infancia y de correrías de juventud. Ahora tiene ochenta años, han sobrevivido juntos a todo tipo de aventuras y se tienen un profundo respeto el uno por el otro. Estando Zarije en el hospital, su hijo Matka acude a Grga para pedirle dinero. Con él, y asociándose a Dada, un gángster de vida alocada, pretende hacer un gran negocio con la venta en el mercado negro de petróleo. Pero las cosas salen mal, y Dada le amenaza de muerte, a menos que el joven hijo de Matka se case con la única hermana soltera que le queda a Dada. Pero el chico está enamorado de otra chica... (FILMAFFINITY)

Biografia de Emir Kusturica
Nació el 24 de noviembre de 1954 en Sarajevo, Yougoslavia. Antiguo estudiante de la FAMU, la escuela de cine de Praga, Emir Kusturica, ya había sido premiado en una gran cantidad de Festivales. 1981 un León de Oro en Venecia por "Te souviens-tu de Dolly Bell?" Desde 1986 Emir Kusturica toca el bajo en el grupo "No Smoking"(Zabranieno Pusenje) un grupo de technorock tzigane en Sarajevo. 1982 Salida de su primer disco, "Das ist Walter" después el grupo participó en un programa de televisión:"Top liste des surréalistes" 1986 Con Emir Kusturica como bajista, el grupo saca su tercer álbum "Pozdrav iz zemlje safari" ("Meilleurs voux du pays des safaris"), del cual se vendieron más de 90 000 ejemplares. 1998 La música de la película de Emir Kusturica "Chat noir, chat blanc, recibió un Leon de Plata en el Festival de Cine de Venecia. 1985 Emir Kusturica recibió la Palma de Oro en Cannes por "Papa est en voyage d'affaires"(Otac na sluzbenom putu). 1993 Oso de plata en Berlin por Arizona Dream . 1995 Palma de Oro en Cannes por la película "Underground"2003 Emir Kusturica será el próximo presidente del jurado de cortometrajes y de la Fundación de Cine del 56 Festival de Cannes. 2004 Emir Kusturica presenta la película "La vida es un Milagro" (ZIVOT JE CUDO) en el 57 Festival de Cannes 2004 en competencia oficial.2005 Emir Kusturica será el presidente del Jurado del 58 festival de Cannes, del 11 al 22 de mayo.

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QUIDAM (Una Experiencia Mágica)
Director: David Mallet
Duración: 90 min.
Musica: Benoit Jutras
Año: 1999

SINOPSIS:
Quidam es un transeúnte sin nombre al que se dedica el espectáculo, la figura solitaria que se apoya en la esquina de una calle y vive perdida en medio de la multitud…
Con esta entrega del Cirque du Soleil se descubre un nuevo mundo dónde el espectáculo basado en la creación de personajes especiales y mágicos es una extraordinaria pieza de arte. Las acrobacias, el movimiento y un entorno mágico lo convierten en un espectáculo único e inigualable…

 

Recopilación de datos en Internet: Club de Cine USFQ